剧情介绍
美国是世界上第一个创造完整动画制作系统的国家，创始了给世界带来很多影响的动画制作方法。好莱坞和纽约一直是美国动画发展的摇篮，在美国动画发展史上，诞生了许多著名的动画明星和动画电影。
1907-1937是美国动画的创始阶段，这个时期的动画制作技术还不成熟，所以动画制作时间很短，通常作为电影正式上映前让观众开心的用途而使用。1907年，美国画家詹姆斯·布莱克顿拍摄了《幽默滑稽的脸》。这部电影采用了剪纸、绘画和真实演技相结合的拍摄方法。同时，它也是第一部记录在标准胶片上的动画电影。这部电影采用了逐格拍摄方法，具有现代动画的特点，被公认为世界上第一部现代动画。温莎麦凯是美国动画的另一个先驱，也是美国商业动画电影的创立者。商业电影和艺术电影和记录片相比。是指以票房收入为最高目的，迎合大众喜好和欣赏水平的电影。温莎麦凯的代表作是《小尼姆》、《蚊子的故事》、《恐龙古蒂》、世界首个动画纪录片《露斯塔尼雅的沉没》。美国第一代动画工作者在技术上是创新的，制作工具也有新的发明，埃尔·哈德发明了赛璐珞胶卷的动画制作方法。赛璐珞是透明的塑料。通过在赛璐珞胶片上描绘画画时活跃的图层，可以将活动的图层和不动的图层分开，减少动画制作者的工作量，缩短动画制作周期，为动画的量产提供基础。
1919年第一次世界大战结束后，美国在战争中致富，经济进入快速发展阶段，各种娱乐产业迅速发展，动漫业也迎来了春天。1923年，斯利文和奥托马斯创造了世界上第一个具有人物性格的角色——菲利克斯猫。菲利克斯猫有着喜欢古灵精灵怪的性格和恶作剧的行为，电影一上映就迅速聚集了人气。因此，菲利克斯猫是美国电影史上第一位动漫明星。
1933年，弗雷泽兄弟制作了《强大的水手》、《逃出水井》等电影，其中逃出水井对中国第一部动画的诞生产生产生了重要影响。
在美国动画发展的历史中，有很多著名的电影公司和动画工作室，但是迪斯尼乐园只是一个具有完整动画历史传承的公司，也是世界动画电影的王者。迪士尼动画的发展史也可以说代表了美国动画的发展史。
让我们来看看迪斯尼的创始期吧
1901年华特迪斯尼出生于美国芝加哥，1918年服役结束后，通过哥哥罗伊的介绍来到红宝石广告公司，在这里认识了迪斯尼初期的重要合作伙伴尤伯·伊福斯克，1922年迪斯尼离开了红宝石广告公司成立laugh-o-grams（搞笑动画公司），制作了“小欢乐”、“爱丽丝梦游仙境”，到了1923年，由于经营不好，搞笑动画公司倒闭，伊奥斯克离开休·马尼拉，迪斯尼本人辗转于加利福尼亚的好莱坞，来到好莱坞后注意到了“爱丽丝的梦游仙境”在这里很受欢迎。同年，迪斯尼与哥哥罗伊成立了迪斯尼动画工作室。1926年迪斯尼开始了更大规模的动画创作，再次邀请尤伯·伊万斯克加盟，1926年迪斯尼拍摄了《幸运兔：奥斯华德》系列动画，发售了迪斯尼动画史上第一个动画明星：奥斯华德。奥斯华德系列电影大获成功后，由于缺乏知识产权保护，大量盗用了动漫形象，迪斯尼开始创造新的动漫明星。1928年，米老鼠诞生，迪斯尼以米老鼠为中心拍摄了米老鼠系列的3部作品。前两部动画《米奇的火车》和《疯狂的飞机》在上映后也没有给迪士尼带来巨大反响。真正在迪斯尼建立动画史上地位的是米老鼠系列的第三部《汽船威力号》，是美国和世界动画电影史上第一部声音动画电影。也是动画电影中最伟大的革命，之后迪斯尼进入了第一个繁荣期（1929-1942）。迪士尼的第一个繁荣期有两个阶段。一个阶段是动画短篇电影的时期，另一个阶段是动画长篇电影的时期。
华特迪士尼
幸运兔：雄性华尔德
轮船威利号
1929-1937年间迪斯尼制作了大量动画短篇电影，因此被视为动画短篇电影的时期。
在奥斯华德事件之后，华特迪斯尼吸取了教训，在申请米老鼠专利权的同时，也积极发售了新的角色。到了20世纪30年代，随着美国经济进入大恐慌时期，大量动漫人才涌向迪士尼，这个时期迪斯尼创作了大量动漫短片，并进入了第一次繁荣时期。迪斯尼动画短篇电影时期，迪斯尼是1932《花与木》、1933《三只小猪》、1934《乌龟与兔子的赛跑》、1935《三只小猫》、1936《乡下的表兄弟》、《唐老鸭》等著名动画。从1932年到1936年发售的这些动画，迪斯尼连续6年获得了奥斯卡奖。这在动画史上谁都比不上。1933年发售的《花与木》是迪士尼动画史上第一部彩色动画，表明迪士尼动画电影从黑白变成了彩色。这个时期的迪斯尼，除了探索声音和色彩在动画表现上的技术外，还成为了许多动画技术的先驱。
花木
例如，1929年的《笨蛋交响曲》系列的动画《骷髅的舞蹈》，在不断探索声音画同步的魅力的同时，迪斯尼开始利用色彩表现画面的气氛。与同时期的其他动画导演相比，迪斯尼在电影技术上的应用极为突出，在1937年的第三步傻瓜交响曲中，迪斯尼发明了多平面摄像机技术，产生了偏离画面的空间感。这种景深镜头技术曾在迪斯尼获得当时奥斯卡金像奖的技术奖。
1933年，《三只小猪》表示迪斯尼动画开始使用动作语言来表现角色的感情。迪士尼初期的动画通过角色的造型表现人物的性格、善恶等，例如轮船威力号中的坏蛋是一个丑陋的大个子，男主人是一个可爱的漫画人物之后每一个动画角色都通过角色的外貌表现人物的性格特征，但在三只小猪这部动画中，角色特征没有太大差别，但没有不同的个性这表明迪斯尼动画开始有意识地表现角色的内心世界。总的来说，这个时期迪斯尼动画的特征是：
（1）语音电影的运用不仅限于电影的旁白，迪斯尼可以混合各种声音来表现非现实世界。
（2）迪士尼的色彩运用不是模拟世界色彩，而是靠动画制作者们的想象力。
（3）动画表现镜头接近现代电影摄影技术，首创运用多方面摄影技术，成为今后2D动画制作的基准。
（4）动画表现手法丰富，人物动作高度夸张，增加了动画感染力。
（1）（1938-1942）迪斯尼进入动画长篇电影时期，迪斯尼为了使动画形象更生动、角色动作更流畅，采用写实拍摄方法进行创作，并通过一系列短篇电影的实验研究了大量动画运动规律，这为迪斯尼动画长篇电影的制作积累了技术基础。30年代以后，迪斯尼设立了剧本故事部门，掌握了动画脚本的写法，掌握了迪斯尼制作动画长篇电影的能力。在这个阶段，迪斯尼制作了《白雪公主》、《玩偶奇遇记》、《幻想曲》、《小飞象》、《小鹿斑比》5部动画长篇电影。
白雪公主
其中，1937年迪斯尼首部长篇动画《白雪公主》诞生，长达83分钟的电影成为世界动画史上第一部彩色动画长篇电影。这部电影在上映时获得了巨大的票房收入，作为在真人电影上映前插入插曲的动画独立，从世界动画史上翻开了新的一页。投资149万美元的动画电影创下了4亿1600万美元的票房收入。这部电影的艺术成果之高和电影史的地位，足以让迪斯尼骄傲。电影采用多层动漫相机拍摄，画面层次鲜明，透视关系和景深感都是那个时代难以想象的屏幕奇观。电影的故事、布景、音响、导演、动画、配音、色彩都是高水平的。
在（1942-1949年迪斯尼经历了短暂的衰退期，是因为美国参加了第二次世界大战，由于战争的影响，迪斯尼的动画创作主题是以战争为题材的，动画的生产量大幅度减少。迪士尼不是以动画的长篇电影而是以短篇电影为主。另外，迪斯尼的主要内容是迪斯尼为政府部门制作宣传教育用的动画电影。这个时期迪斯尼制作的电影数量不多，代表性的是《给侯吾友》、《三骑士》。第二次世界大战结束后，美国经济进入衰退期，获得经济收入，为了在观众面前表现公司的形象，迪斯尼制作了《南方之歌》、《米奇与魔豆》、《旋律的时间》等多部短篇电影，1950年迪斯尼迎来了第二次繁荣期从这一年开始，迪斯尼几乎每年都发售一部动画片的长篇电影。其他动画公司在迪斯尼的竞争压力下纷纷破产，迪斯尼开始成为美国动画界的霸主。1950年到1966年的16年间，迪斯尼发售了大量的动画长篇电影，1950年迪斯尼发售的《仙履奇缘》（75min），为了使电影更加真实，用照相机将模特的表情和动作拍摄成真人版，根据模特的演技来画画。上映后，获得了票房收入和好评，获得了3个奥斯卡金像奖、柏林电影节最高金熊奖。1951年迪斯尼继续发售SF动画的长篇电影《爱丽丝梦游仙境》。1953年，迪斯尼继续发售具有强烈幻想要素的《小飞侠》，将真人电影再次作为动画制作的参考。经过仙鞋的奇缘，在爱丽丝梦游仙境这两部名作改编的动画长篇电影之后，迪斯尼本人渴望按照自己的想法去创作，1955年拍摄了以现实主义为题材的动画电影《大小姐与无赖》。之后，1959年迪斯尼发售的第3弹公主和王子系列动画长篇电影《睡美人》在1961年的《101只斑点狗》电影（80min）中，迪斯尼首次使用了静电复制技术。1967年迪斯尼导演的最后一部动画《森林王子》上映，票房收入大获成功。这部电影上映前一年迪斯尼病逝，在沃尔特迪斯尼38年的创作生涯中，迪斯尼将动画从电影前的轶事转化为具有创作力的艺术类别，他一生创作了400多部动画短篇电影和23部动画长篇成为奥斯卡奖获奖最多的人，迪斯尼病死后，迪斯尼的动画工作室经历了漫长的衰退期。直到新的领导者迈克尔·埃斯纳继承为止。
华特迪士尼去世后，公司由罗伊管理，5年后罗伊去世。这个时期正值迪士尼动画制作者的世代交替之际，内部斗争不断。从70年代到80年代初，迪士尼制作的动画不多。在为数不多的动画中，有《猫的冒险记》、《罗宾汉》、《拯救灾难的英雄》、《熊的威尼》等代表性的作品。《狐狸与狗》。从1985年迪斯尼再次崛起到现在，1984年帕拉蒙前CEO迈克尔·埃纳接任迪士尼总裁，使迪斯尼再次焕发光彩。这时，迪斯尼的新人导演已经成长，他们的想法是新的，单纯不满足于制作真善美题材的动画。1985年，迪斯尼推出了第一款由电脑支持设计的“黑神锅传奇”。这部电影改变了迪斯尼以往的画风，在电影中首次出现了暴力血腥的场面。这在当时的动画电影中是颠覆性的，这部电影当时被认为是限制级电影，之后迪斯尼开始使用电脑支持技术制作电影。除了这部电影之外，代表80年后期迪斯尼乐园的其他电影中，还有雾之孤儿、人鱼公主，不知是谁杀了兔子罗杰。
1988年的《雾都孤儿》是迪斯尼用电脑制作的第一部电影。1989年的《人鱼公主》是美国动画史上首次使用电脑彩色技术制作的动画电影，是迪士尼再构筑顶点的代表作。
进入90年代以来，迪士尼的动漫题材更加多元化，随着计算机技术的日益成熟，这时的迪斯尼更是无所不能了。当时，由于技术限制，华特迪斯尼公司拍摄的《美女与野兽》于1990年成为现实，这部动画成为白雪公主后，成为迪士尼最受欢迎的电影。1992年，迪斯尼推出了动画长篇电影《阿拉丁》。迪士尼90年代的电影中最有价值的是1994年的《狮子王》，它从迪斯尼第一部剧本到动画制作都是原创的动画作品，是迪士尼2D动画时代无法复制的顶点在这部关于爱与责任的电影中，电影是一只新巴的小狮子的成长，将亲情、爱情、友情三者都淋漓尽致，优美的音乐、动人的故事和流畅的画面将这部电影作为史上最受欢迎的电影之一，给动画界带来巨大的骚动对美国的动画也产生了深远的影响。
玩具反斗城
1995年迪斯尼和皮克斯共同制作了3次元动画《玩具猫》，这也是迪斯尼首次的3次元动画。同年，迪斯尼发售了第一部以真实历史为原作的动画电影《风中的奇缘》，这也是迪斯尼第一部没有圆满结局的电影。90年代后半期，迪斯尼相继发售了《钟楼怪人》、《力神》、《花木兰》。花木兰这部电影是迪斯尼动画史上第一部以中国文化为题材的电影。同年，迪斯尼和皮克斯合作推出的第2弹三维动画《虫虫特攻队》公开。进入21世纪后，迪斯尼于2001年公开了与皮克斯合作的三维动画电影《怪物公司》，这几年迪斯尼推出了比制作成本和制作水平都高的动画电影。例如，安娜与雪的奇缘、疯狂的动物城、梦的世界记、迪斯尼的三维动画技术已经代表了世界动画电影史的顶点。当然，迪士尼成为电影界的巨头也是因为迪斯尼在一些有意义的收购下，于2006年正式收购了皮克斯。2009年迪斯尼收购了漫威电影业，获得了蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长等动漫角色的著作权。2012年，迪斯尼收购了以星球大战闻名的卢卡斯电影业和其旗下的工业光魔公司。2019年，迪斯尼正式收购了20世纪福克斯电影700亿美元以上。一系列收购完成后，美国动画电影形成了以迪斯尼电影为首的超强大的局面。
迪士尼以外的动画流派：
1.华纳兄弟电影
华纳兄弟于1917年在纽约成立，最初不是从事电影制作，而是从事电影发行和上映业务。1923年华纳兄弟4兄弟在纽约设立华纳兄弟电影业，在好莱坞设立了制片人。20世纪30年代，华纳兄弟开始涉足动画制作。30年代后半期，华纳兄弟创作了《猪Pocky》、《达菲鸭》两部著名动画。
华纳兄弟ip
40年代，华纳兄弟在短篇电影中超过了迪士尼。这是华纳兄弟设立了专门的动画部门，摆脱了迪士尼动画的影响。另外，动画的技术表现也有革新。这个时期，华纳兄弟创作了《兔子的第八个哥哥》，受到了热烈的支持，华纳兄弟成为了与迪斯尼相对较高的动漫角色。由于后力不足，兔子最终被老鼠打败了。50、60年代华纳兄弟动画部门生产的动画质量开始下降，再加上人才流失和人员退休，动画部门最终关闭。到1996年为止，华纳兄弟重新开始动画部门，发售了动画和真人版相结合的电影《空中大灌篮高手》，之后华纳兄弟发售了《钢铁巨人》、《口袋妖怪》等系列动画的长篇电影。最值得关注的是2005年拍摄的《僵尸新娘》的偶动画电影，这部电影在制作水平和电影的音响效果方面是一流的，但总的来说华纳兄弟在动画电影领域一直没有热过。
接下来，我们来看看美国高梅电影公司吧。
美国高梅于1924年合并了metro（米特罗电影）、goldwyn（Gold win电影）、Mayer（mae电影）三家电影公司。美国高梅电影公司成立之初并没有参与动画制作，迪斯尼在动画业界取得了成果后，于30年代中期设立了动画部门。总体来说，这个时期的美国高梅动画失败了。但是，1927年美龟带头成立了美国的电影艺术和科学学院，1929年发表了奥斯卡奖。40年代，美加动画部门进入了威廉·汉纳和约瑟夫·巴巴拉率领的繁荣期，发售了威廉·汉纳和约瑟夫·巴巴拉导演的系列动画《猫和老鼠》。猫和老鼠是美国动画史上获得奥斯卡金像奖次数最多的单一动画电影，在迪斯尼衰退期间，猫和老鼠成为美国千家万户最喜欢的动画明星，1953年最后的《猫和老鼠》上映后1957年，美国高梅关闭了动画工作室，完成了30多年的动画制作。此后几年，美国高梅陆续重启，关闭了动画部门，但是很少有猫和老鼠这样的作品发售，2010年美国高梅宣布破产。
美高ip
下面谈谈梦工厂
1994年，斯皮尔伯格与迪斯尼动画部门的卡森伯格会长和音乐人大卫格芬共同设立了梦工厂，从梦工厂成立之初开始确立了动画公司的核心地位，1998年，梦工厂开始发售模仿迪斯尼制作模式的动画电影《小蚁雄兵》虽然比迪斯尼更早上映，但是这部电影还不成熟，对迪士尼动画没有威胁。真正打破迪斯尼二次元动画统治地位的是1998年梦工厂制作的史诗级动画《埃及王子》，这部动画是以圣经《出埃及记》的故事为原作，由电脑动画制作而成从35个国家到350名首席画师、动画制作者、工程师、数百名历史和宗教学者担任顾问。这部电影花费了近1亿美元，运用大量的电脑动画和特技制作而成。剧团的成员亲自去埃及拍摄，追求更忠实地表现古埃及的风貌。2000年以后，梦工厂开始发售《怪物史莱克》、《功夫熊猫》、《马达加斯加》、《驯鹿达人》等电影。2016年，环球影城的母公司NBC正式收购了梦幻工厂。
梦幻工厂“埃及王子”
最后简单介绍一下20世纪福克斯电影公司
作为好莱坞的老电影公司，福克斯电影公司成立于1935年，在近百年的发展过程中，制作了8部动画长篇电影和94部电视动画。福克斯电影出品的代表性动画如下。
系列电视动画《新普森一家》
动画长篇电影：《冰河时代》系列、《天才眼镜狗》、《里约大冒险》。2019年福克斯电影及旗下的蓝天工作室正式被迪斯尼收购。
辛普森一家
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